Кольцо №2 Кольцо из дерева лайсвуд,люминофора и смолы. Небольшой мастер класс. ⁠ ⁠

Начну пожалуй с выбора древесины. Выбор пал на лайсвуд так как эта древесина уникальна по своей текстуре.

Аккуратно ломаем. Получаются вот такие заготовочки.

На фото видно что одна заготовка обернута скотчем, это следующий этап. Затем готовим смолу, смешиваем все компоненты и ставим стакан с смолой в емкость с горячей водой. Это делается для того чтоб вышли пузыри из смолы которые образовались при смешивании компонентов. Пока смола грееться аккуратно засыпаем люминофор на дно заготовки. Затем когда все готово заливаем и колдуем.

Затем заливаем смолу в заготовки. Берем шприц с толстой иглой, набираем в него подкрашенную в белый цвет смолу и снова колдуем.

После заготовки сохнут два дня. После высыхания заготовки проходят стадии шлифовки на грубой наждачке. Затем размечаем и сверлим отверстие. После того как отверстие готово берем напильник и придаем форму.

И снова шлифуем но уже до посинения. Лично я использую 8 видов наждачной бумаги.

Затем стадия полировки, тут я использыю 3 пасты разной зернистости. Последний заключительный этап протереть тряпочкой и сфотографировать.

Вуаля колечко готово

Выглядит конечно красиво, а на сколько практично такое изделие?

Мне всегда интересно было, кто то носит такое реально? Оно жЪ огромное, толстое(в плане пространства между пальцев). Конечно где "Понтануться" на раз, да, но все равно.

Очень советую сделать вакуумную камеру. Для подобных колец достаточно будет трёхлитровой банки, ниппеля, той же эпоксидки и несложных манипуляций с велосипедным насосом.А качество заливки повысится на порядок.

Просто невероятно. Внутри как будто город в миниатюре =)

А носит такие кольца вполне удобно, похожее имею - деревянное с кожей снаружи.

Он колдует! Этот ублюдок колдует! (с)

Коробку бы тоже из дерева сделать.

Брошь "Хохлома"⁠ ⁠

Кабошон залила из эпоксидной смолы. Бисером и бусинами оплела, прикрепила с обратной стороны булавочку.

Пятничное рукоделие⁠ ⁠

Всю свою жизнь я увлекалась различным рукоделием. Старалась попробовать все до чего могла дотянуться. Но хотелось при этом что-бы все было не напрасно, что-бы этим кто-то пользовался.

В начале этого года занесло меня на мастер-класс по сухому валянию. И я влюбилась. Это самое невероятное из того чем я занималась.

А дальше, во мне проснулось вдохновение и я начала творить.

И сейчас буду хвастаться Вам своими небольшими успехами.

Вдохновлялась я изначально мотивами Мезенской росписи. Такая уж она простая и в то же время интересная.

Но не только Мезенская роспись меня вдохновляла, но и другие северные мотивы.

Пользуясь случаем хочу пригласить Вас в мою небольшую, но уютную группу, посвященную творчеству ( https://vk.com/beloe_pole )

«Серафинит». Он же клинохлор⁠ ⁠

Клинохлор был назван в честь цвета первых побегов растений (греч. «зелёная страсть»). С таким названием мало кто хотел его носить. Ему дали ещё одно название «Серафинит», в честь «Серафимов», высших существ в иерархии ангелов — когда перья их крыльев опадают, они превращаются в магические кристаллы.

Грибной лесной дух⁠ ⁠

Всем доброго дня:)Деревом занимаюсь уже некоторое время, но делаю в основном украшения, и там, в основном, просто долго трёшь, но в конце прошлого года мне подарили пару резцов и началось. )))Пост сюда хотел сделать давно, но все хотел сделать пост с поэтапным процессом, в итоге понял, что пока я это все сделаю пройдет ещё много лет, а начинать как-то надо уже. Наверное.:)Итак, вот он лесной дух. На образ вдохновился грибами (как бы странно это не звучало).Резал из рябины, из цельного куска дерева.Мне сказали крутые резчики режут сразу на чистовую. Я начинающий, поэтому после резьбы ещё дошкуриваю.

Потом наношу полироль, немного полирую и вот, он готов.В работе использовал вот такой инструмент.

Всем спасибо за внимание:)Новые посты постараюсь организовать, но не обещаю, ибо лентяй:))

Браслет с малинкой и облепихой⁠ ⁠

На днях собрала ещё один ягодный браслетик. Настоящая малина ещё не созрела, ну не поесть, так хоть полюбоваться)

А вот так он смотрится на запястье

Материалы: полимерная глина, сухая пастель, низкотемпературная эмаль

Значки с персонажами Star Wars⁠ ⁠

Я не фанатка саги о далекой-далекой Галактике. Ай, да кого я обманываю. Я нежно люблю эту сагу (ну, кроме последней трилогии, простиктулху. ).Так что периодически балуюсь плетением значков. Поскольку делала для себя, то схемы в основном брала с Пинтереста. Собрала целую коллекцию уже =)

Культовое и узнаваемое на любом языке черно-желтое название.

Самый важный, забавный, умный и вредный дроид Галактики

А этот дроид - один из трех лучиков позитива последней трилогии

А Порг второй лучик позитива. Схему для него рисовала сама. Ну и как-то получилось, что у него красивые фото есть =)

Дарта Мола здесь уже показывала. Схема тоже моя

Вся коллекция на одном фото ^^ Все значки сделаны из японского бисера Delica и укреплены изнанкой из картона и замши. Кто-то называет это стилем PixelArt, но для меня это техника мозаичного плетения =)

И да пребудет с нами Сила!

Гранатовый браслет ручной работы⁠ ⁠

Материал: эпоксидная смола, полимерная глина, низкотемпературная эмаль, рондели 8 мм.

Цепь и замок- карабин из хирургической стали.

Длина браслета: 22 см (ягодная часть: 16 см)

Спасибо за внимание!

"Фрида" брошка ручной работы⁠ ⁠

Вот леплю только брошки в виде губ🤔. А идей столько 🙄. Понравилось делать не просто губы.. А создавать из них персонажей. Знакомых всем или придумывать своих.. Да. Не всем заходит. Но мне очень интересно. Не просто кусок глины лепить к другому куску, а включать фантазию, добавлять мелкие интересные детали..

Материалы :полимерная глина, уф смола, хирургическая сталь, сухая пастель

Они украли моё сердце⁠ ⁠

Топила за натуральные камни, пока не увидела эти опалы. Их выращивают без применения пластмассы, это не имитация. По аналогии с людьми это как ребенок из пробирки.

Какие плюсы отметила для себя:

🔥 Плавные переливы, как у природных опалов, но ярче. Купол из гималайского хрусталя ловит свет, чтобы опал вспыхивал с любого угла зрения.

🔥 При условии одинаковой цены лабораторные опалы намного ярче природных.

🔥 Лично у меня буйствует вдохновении при работе с ними.

Есть любители таких опалов, есть противники, но для меня это новая любовь. А я с упоением создаю с ними эксклюзивные кулоны, которых нет больше нигде в мире.

Заказ и результат⁠ ⁠

Заказ был в таком сочетании оправы и камней:

Фиолетовый халцедон в оправе «Алькор»

Шаттукит в оправе «Базальт»

Космическая пара артефактов получилась.

Сочетание камней и оправ образуют бесчисленное количество вариаций кулона.

Кулоны патинирую, чтобы украшения выглядели загадочно старинными. Светлый металл ассоциируется у меня с новорожденным изделием, а патинированный с историей, загадкой, легендой.

Итог работы: 2 кулона в космической оправе.

Кулон получается не точной копией, а направлением для импровизации

Обожаю свою работу, потому что я ни одного дня не работаю, а только творю

Они уже уехали к своей хозяйке и теперь будет жить в Санкт-Петербурге

Как назвать стиль оправы?⁠ ⁠

Нужна помощь коллективного разума. Я могу не напрягаясь генерировать кулоны, но с названиями всегда в ступоре. Какие у вас ассоциации глядя на кулон, как бы назвали стиль такой оправы?

У меня уже есть Эльфийская оправа

Пример: кулон с офитом

Ажурная оправаПример: кулон с малахитом

Минимализм Пример: кулон с амолитом

Космический стиль оправПример: камень закрыт, можно бой вообразить

И сейчас передо мной непростая задача - придумать название для нового стиля оправы

Комплект украшений ''Дуэт"⁠ ⁠

Привет моим подписчикам и всем, кто наткнулся на мой пост!

Как-то делал я комплект с чётким ТЗ, люблю когда человек знает что хочет.

Главной задачей было сделать безразмерное кольцо. А серьги такие, что бы при повороте или любом ракурсе не имели некрасивой "изнанки"

Большенство безразмерных колец имеют разрыв со стороны ладони, там не видно при носке и всех устраивает. Я пошёл по иному пути и недостаток конструкции обыграл его дизайном, сделав два параллельных каста сверху и конечно же использовал древесину.

А серьги решено было сделать из четырёх сегментов.

Узкие части, что в кольце, что в серьгах, сделаны из американского ореха, а широкие – из любимого морёного дуба. Металл серебро. Серьги 4 см, кольцо безразмерное 17-19. Времени заняло около недели.

Кольцо "Весеннее небо"⁠ ⁠

Колечко принесла, кросивое. Безразмерное (но лучше на 19-22 размеры). Нейзильбер, лабрадор. Плетение, пайка.

Если что, живу тут: vk.com/r.faiter Спасибо)

Гитарная Мастерская. Столетняя гитара!⁠ ⁠

Рад вновь приветствовать вас всех друзья!

Что же, вот и настал момент, когда я готов пролить свет на свой законченный ныне проект реставрации околостолетней гитары. Я обещал и я сдерживаю обещание. Вас ждет много фото и полноценное кино на 20 минут.

Р.С.Ф.С.Р. ШИХОВСКИЙ ПРОМКОЛХОЗ Имени Парижской Коммуны, г. Звенигород МО

Ооооох, ну согласитесь, она прекрасна!

Когда я впервые взял эту гитару в руки, я конечно был в восторге. Это ведь не просто гитара, друзья, это уже история.

Автором такой конструкции гитары (контрагитары) являлся замечательный австрийский мастер Иоганн Готфрид Шерцер (1802 — 1870) ну а перед нами уже весьма неплохая советская копия, производившаяся на вышеуказанной фабрике в 1930е годы.

Сразу отмечу здесь, что все работы выполнялись по согласованию с заказчицей. она доверяла мне и полагалась на мой опыт, но каждый свой шаг я старался проговаривать с ней и предлагать разные варианты решения проблем. Если что-то не было сделано (например я не трогал окрас грифа с обратной стороны), значит так и должно было быть.

Чтож, давайте рассмотрим её детально. Поехали.

На фото ниже лицевая сторона корпуса. Отмечаем здесь две трещины, ямку у правой передней части струнодержателя (далее бридж) отсутствие двух треугольных сегментов перламутра в розетке (один не видно, он под хвостом грифа), бридж уже подвергался "реставрации" - два лепестка правой части были грубо восстановлены. Ну царапины и сколы лкп - само собой разумеющееся. Здесь их не особо видно, но они есть (ещё бы).

Накладка. На гитаре явно много и долго играли. Лады утёрты в дым, дерево имеет ряд серьёзных повреждений. Рытвины от пальцев, утёртое покрытие, набитая в поры грязь.

Бридж. Тот самый лепесток.

Можно много и долго перечислять её косяки, за + - 90 лет их набралось немало, но могу с уверенностью отметить факт того, что для такого возраста она сохранилась очень достойно. Я был приятно удивлён.

Переходим к процессу. Далее будут скрины из видео.

Начинаем с грифа. Отделяем его от корпуса и вынимаем лады.

Здесь очень важно было сохранить как накладку, так и сами лады. Дело в том, что это латунь, чеканка. Найти такие сейчас в открытом доступе невозможно. Я даже связывался с белорусской фабрикой Sintoms, помочь увы ничем не смогли. Поэтому было принято решение оставлять эти предварительно приведя их в порядок. При этом к тому же сохранялся исходный внешний вид.

По итогу вышло вот так

Теперь займемся плоскостью накладки. Пропилы под лады здесь 1.5мм, что соответствует толщине ножки лада, которой как отдельной части по сути то и нет. Весь лад здесь един. При замене на современные лады пришлось бы закладывать эти пропилы и делать их по-новой. Это проще, чем подгонять старое, но мы с вами идет другим путем.

Шлифуем плоскость и убираем рытвины. Вынимаем старые маркеры, закладываем отверстия и делаем их по-новой на этот раз попадая по центрам (они были криво сделаны изначально, полагаю на глаз), ставим вместо старых новые, разумеется из натурального перламутра. Лады возвращаем на место.

Финальный этап - покрытие лаком. После всего вышеперечисленного получаем вот такой результат.

С грифом закончили, переходим к корпусу.

Для начала полностью снимаем старое покрытие. Ожидалось, что это будет шеллак. На форуме гитарных мастеров выразили мнение, что гитара тех лет не могла быть залачена нитрой. На деле же оказалось, что именно ей она и была покрыта. Так что теперь у меня зачем-то есть пять литров этилового спирта, который я купил для снятия шеллака и последующего его нанесения. Пригодится :)

Делать это надо крайне аккуратно, не наставив каких-то отметок от используемого инструмента, не повредив инкрустацию розетки и прочие детали.

После процедуры гитара начинает выглядеть вот так как слева, а после шлифовки - как справа.

Здесь она уже с нивелированными трещинами и пороком на правой стороне деки чуть выше бриджа.

Продолжаем шлифовать это всё в идеал и получаем шелковистую поверхность. Я дошел до 1000 зерна.

Про верхнюю деку смею отдельно отметить, что 6 кусков, из которых она состоит, отнимают у нее сустейн, но зато добавляют прочности. Возможно именно благодаря этому она так хорошо сохранилась.

Восстанавливаем пару утраченных сегментов перламутра в розетке использовав при этом оригинальный материал. Именно тот, с которым работали мастера в те годы. Это раковина перловицы.

Здесь, похоже, сработали ограничения на количество инфы в посте, поэтому фотки кончились :)

После всего вышеперечисленного смело направляемся в покрасочную. Перед нами стоит задача со звёздочкой: заколеровать нитру, которую никто особо то и не знает, как колеровать (а я знаю :) уверен, что кто-нибудь из вас тоже) и придать ей оригинальный оттенок с затемнениями по краям. Эти затемнения именуются красивым словом "санбёрст". Я делал это от руки, не используя никаких вспомогательных приблуд/трафаретов и прочего. Просто пшшшш и готово.

Всего получилось три замеса нитры: тёмный, еще темнее и бесцветный (оригинальный, он по факту золотит дерево), т.е. гитара лачилась в три этапа.

потом располировываем это дело и получаем то, что изначально и задумывалось.

Мы как никогда близки к успеху!

Нам с вами осталось лишь собрать гитару, установить колки, натянуть струны, воткнуть пин под ремень, который был утерян, но мы его изготовили (на видео) иииии. Насладиться полученным результатом :) Если я упустил какой-то этап в тексте, то он обязательно есть на видео.

А теперь собственно и оно.

На этом я прощаюсь с вами. Всегда рад поболтать с вами в комментах! Спасибо, что дочитали до конца. Приятного просмотра, друзья!