Актеры СССР и России которых сгубил зелёный змей
Дорогие друзья, статью создал с целью что бы показать как наши милые и столь любимые актеры губили себя ради нас, и средство их было алкоголь.
Георгий Юматов, умер в 71 год.
Звезда фильмов «Офицеры», «Адмирал Ушаков» и «Они были первыми». Актёр очень сильно пил. Однажды, находясь в состоянии алкогольного опьянения даже убил человека. В 1995 году перенёс тяжёлую операцию по удалению аневризмы брюшной аорты, а в октябре 1997 умер от разрыва этой самой брюшной аорты.
Юрий Богатырев, умер в 41 год.
Всесоюзная известность пришла к Богатырёву после выхода на экраны фильма «Свой среди чужих, чужой среди своих», в котором он сыграл Егора Шилова. Он был идеалистом бессеребреником и идеалистом. Деньги у него не задерживались. В последние годы актёр пристрастился к алкоголю, потерял форму, и его стали меньше приглашать в кино. Друзья объясняли это переживаниями актёра по поводу своей гомосексуальности. Невостребованность и творческую неудовлетворённость он пытался залить алкоголем. Диагноз — острая сердечная недостаточность.
Олег Даль, умер в 39 лет.
Умер от сердечного приступа. Пил сильно. Так, что его в конце концов выгнали из МХАТа. И это при том, что по свидетельству вдовы Олега Ивановича, Елизаветы, у него было слабое здоровье и больное сердце. Олег Даль скончался 3 марта 1981 года в гостиничном номере, во время творческой командировки в Киеве. По распространённой версии, сердечный приступ был спровоцирован употреблением спиртного, которое было противопоказано больному, «зашитому» противоалкогольной капсулой.
Олег Ефремов, умер в 72 года.
Как и многим творческим личностям, алкоголь помогал ему творить и вдохновлять коллег-артистов. Но вместе с тем, естественно, сокращал его жизнь. Актёр много раз пытался избавиться от пагубного пристрастия, но безуспешно.
Георгий Бурков, умер 57 лет
Талантливый советский актёр умер на 57-м году жизни. Официальной причиной смерти стала тромбоэмболия — у него оторвался тромб. Но к тому времени здоровье Георгия Буркова было сильно подорвано алкоголем. Настолько, что после вскрытия врачи сказали: «Как он вообще жил с такими сосудами…».
Владимир Высоцкий, умер в 42 года.
Последние годы своей жизни алкоголизм и зависимость от наркотиков стали уже сильно мешать творчеству Высоцкого. Совсем незадолго до смерти он решил окончательно и бесповоротно завязать с наркотиками, но не успел — его настиг инфаркт в возрасте 42 лет.
Основатель и бессменный лидер группы «Сектор Газа». Никогда не был трезвенником, пил много и часто. Официально причиной смерти стал сердечный приступ, хотя, никаких проблем с сердцем у него прежде не наблюдалось. По неофициальной версии, Юрий страдал наркотической зависимостью и был болен гепатитом, что и стало причиной смерти.
Алексей Фомкин, умер в 26 лет
У Алеши, симпатичного парня из футуристического телесериала,совсем несимпатичная судьба. Фомкин был мечтой всех советских школьниц, а мечтой Леши была карьера в кино, но после «Гостьи» парень не получал предложений. Застой в карьере Алексей решил переждать в армии, но по иронии судьбы именно в период службы его стали приглашать режиссеры. В надежде, что ему еще удастся показать себя, после армии Фомкин устроился в МХАТ им. Горького. Уже тогда молодой человек страдал запоями, что стало причиной его увольнения из театра. Алексей переехал в деревню, где работал мельником, а после жил вместе с женой во Владимире. Погиб актер, задохнувшись дымом во время пожара в квартире. Он был нетрезв и слишком крепко спал.
В субботу, накануне съемочного дня, молодой человек лег спать и не проснулся. Сердце юного актера остановилась прямо во сне. Обстоятельства случившегося выясняются до сих пор. Официальная веерсия умер от алкоголя и сигарет.
Алексей был в самом рассвете сил, родился 27 января 1987 года. У него была нелегкая судьба - вырос в бараке, его мать и отца из-за пагубной страсти к спиртному лишили родительских прав. Вася сначала воспитывался в детдоме, а затем угодил в детскую колонию для несовершеннолетних - попался на краже продуктов питания. - С 7 лет я курил и пил водку, - откровенничал как-то актер в одном из интервью.
Николай Ерёменко-младший, умер в 52 года.
Бравый красавец советского и российского кино, русский мачо. Женщины буквально падали к его ногам. Но и его, любимца миллионов, сгубил алкоголь. Официальный диагноз врачей — инсульт. Но лишь через несколько лет родственники Николая раскрыли тайну его смерти. Он просто не смог выйти из очередного запоя. А пил он до этого много.
Андрей Краско, умер в 49 лет.
С самого детства Андрей рос болезненным ребёнком. Его матери даже пришлось уволиться с работы, чтобы большое времени проводить с сыном. И тем не менее, уже взрослый актёр Андрей Краско страдал алкогольной и никотиновой зависимостью в тяжёлой форме. И это при том, что у него была астма. Он скончался на 49-м году жизни от сердечной недостаточности, так называемый алкогольный инфаркт.
Смерь Владислава Галкина в 2010 году потрясла всю страну. Ему было всего 38 лет. Зрителю Владислав Галкин запомнился в первую очередь ролями в сериалах «Дальнобойщики» и «Диверсант». Основной причиной смерти стала острая сердечная недостаточность с последующей остановкой сердца. В ходе вскрытия врачи пришли к однозначному выводу, что организм актёра был серьёзно изношен вследствие нервного истощения и злоупотребления алкоголем.
В 70 лет от алкоголя нормально
"А Мусоргский бухал!" (с) Т. Шаов
Последний фильм Андрея Краско был "Я остаюсь". Там он впадает в кому и попадает в почти загробную жизнь. Вот уж знаковый для него фильм. Актёр харизматичный был.
Вроде, "краем уха читал", Высоцкий признавался, что когда он нетрезв, ему легче пишется. Своего рода творческий допинг?
А Икарус можно называть красным змеем?
КРИМИНАЛЬНОЕ ЧТИВО: АКТЕРЫ ТОГДА И СЕЙЧАС (28 ЛЕТ СПУСТЯ!)
Считается, что фильм «Криминально чтиво» - один из самых лучших в карьере Квентина Тарантино. Обладает нелинейным сюжетом, который стал уже визитной карточкой режиссера. Из-за того, что в картине рассказывается сразу несколько историй, актеров в фильме тоже много. Давайте узнаем, как выглядят звезды фильма 28 лет спустя!
КРЕСТНЫЙ ОТЕЦ: АКТЕРЫ ТОГДА И СЕЙЧАС (СПУСТЯ 50 ЛЕТ!)
В марте 1972 состоялась премьера гангстерской драмы Фрэнсиса Форда Копполы по роману Марио Пьюзо с одноименным названием «Крестный отец». Картина при бюджете $6 млн собрала в прокате $268,5 млн. Как выглядят актеры фильма спустя 50 лет?
Главный поклонник Роберта Паттинсона
Стивен Колбер обвинил Брюса Уиллиса в том что он не сам исполняет трюки в фильмах
И вот что из этого вышло:)) Молодец старичок:)
Следующий вопрос
Scarlett Johansson
Ответ на пост «Память »
Для вас, родители: еще раз о смехе. Е. Леонов. СССР.
Евгений Леонов рассказывает и зачитывает отрывок из книги Хоббит Дж. Толкиена.
Рассказывает о том, как шутка, смех, хорошее настроение родителей помогают воспитанию детей.
Генри Кавилл посетил Games Workshop Warhammer World
Дженнифер всем своим видом показывает, что она в тонусе
NSFW- надо или нет?
Мэл Гибсон и Сигурни Уивер, Каннский Фестиваль, 1982 год
Несколько занятных фактов о фильме "Приключения принца Флоризеля"
Трехсерийный телевизионный фильм "Приключения принца Флоризеля" зрители увидели в январе 1981 года. Наблюдая за похождениями "титулованной особы", никто не подозревал, что картину сняли еще в 1979 году, но долго не допускали к показу. Зато ценители приключений нашлись сразу, фильм до сих пор удерживает высокие рейтинги на различных киноресурсах. Впрочем, режиссер Евгений Татарский терпеть не мог слово "рейтинг". Он считал, что нужно просто снимать хорошее кино.
Татарский случайно увидел сценарий будущего фильма на столе у знакомого редактора "Ленфильма". Прочел несколько страниц и решил, что получится отличная картина. Сценарий был написан Эдгаром Дубровским ("Остров сокровищ", "Холодное лето пятьдесят третьего. ) на основе двух произведений Роберта Льюиса Стивенсона – "Клуб самоубийц" и "Алмаз раджи".
События, описанные Стивенсоном, были сведены воедино, дополнены и подправлены. К примеру, в источнике принц Флоризель правит Богемией, а в кино – Бакардией. В реальности такого государства никогда не существовало. Замена произошла по политическим мотивам, ведь в 1970-е годы территория Богемии входила в состав социалистической Чехословакии. Не должно было возникнуть никаких ассоциаций.
Разрешение на съемки Евгений Татарский получил быстро. А вот актерский состав пришлось отстаивать. "Из всех актеров, которых я предложил на эту картину, чиновники из Госкино утвердили сначала лишь Михаила Пуговкина. "Мне сказали: "Не надо Даля, у него глаза пустые". Сказать такое про Олега – это кощунство! "Не надо Дмитриева – надоел уже. И Полищук не надо – сняли один раз, и хватит", – рассказывал режиссер.
Действительно, многие актеры из предложенных к утверждению, уже работали с Татарским. Так в "Золотой мине" (1977) снялись и Полищук, и Дмитриев, и Даль. А еще Евгений Киндинов, которому потом досталась роль богослова Роллза, и Игорь Янковский, сыгравший младшего брата полковника Джеральдина.
"Тогда я сделал глаза вареного судака и сказал: "Ну, раз так, снимайте сами", – вспоминал Евгений Маркович. Спасли проект предыдущие заслуги режиссера. Дело в том, что его короткометражка "Пожар во флигеле, или Подвиг во льдах" (1973) в 1978 году была представлена на Фестивале телевизионных фильмов в Мюнхене и получила Гран-при. Отказать режиссеру, который принес отечественному телевидению первую в его истории западноевропейскую награду, не смогли. Актерский состав утвердили.
Особенно Татарский радовался, что снова встретится с Олегом Далем, который когда-то не раздумывая согласился сняться в эпизоде его дебютной картины "Пожар во флигеле". В роли Флоризеля Евгений Маркович представлял исключительно Даля. "У нас в стране больше и не было принцев – только Олег! Посмотрите на его руки, пальцы, фигуру, лицо, глаза, как он сидит, ходит, смотрит", – говорил он.
Однако в самом начале работы актер чуть было не оправдал слухи о своем скандальном характере. Он устроил разнос художнику по костюмам, поскольку все предложенное ему категорически не понравилось. По сути Даль оказался прав – Флоризель, как принц и франт, просто не мог ходить в мешковатой одежде! Поэтому вопрос с гардеробом решили быстро.
На самом деле артист не был капризным. К примеру, он попросил взять на роль полковника Джеральдина своего друга – Юрия Богатырева. Режиссер отказал, ведь этого персонажа он прочил Игорю Дмитриеву. И никаких обид не было. "Как бы я сейчас хотел с ним поработать!" – говорил Евгений Татарский о Дале уже в 2008 году.
Тем не менее в съемочной группе поначалу образовался скрытый конфликт. Роль Председателя (Клетчатого) играл Донатас Банионис, который недолюбливал Даля за слова, сказанные на съемочной площадке драмы "Король Лир" (1970). "Слабый актер", – произнес тогда Олег, кивнув в сторону Донатаса. Но Даль сделал все, чтобы загладить вину. В процессе съемок он всячески подчеркивал уважение к таланту Баниониса, и отношения актеров наладились.
Замечательную музыку к фильму написала Надежда Симонян. В фильмографии композитора уже были десятки работ, включая картины "Старик Хоттабыч", "Дама с собачкой", "Начальник Чукотки", "Снежная королева".
Стихи для двух романсов сочинил поэт Илья Резник. Правда, в картине прозвучал лишь один – в исполнении леди Венделер (Елена Соловей). В качестве компенсации Резнику досталась яркая эпизодическая роль. Он сыграл преступника в инвалидной коляске, которого привезли на опознание Клетчатого по портрету.
Сам портрет Клетчатого в стиле кубизма был написан специально Исааком Капланом, художником-постановщиком фильма. Куда картина исчезла потом, точно не знают. По одной версии ее подарили на память Донатасу Банионису. По другой – она досталась оператору Константину Рыжову.
Финансирование съемок Татарский считал недостаточным, но он не унывал: ". Давали по 180 тысяч на серию. Мало. Но надо стараться". Самая высокая актерская ставка за один съемочный день оказалась у Баниониса – 50 рублей. Выше было не положено.
Режиссер вспоминал, что Владимир Басов, исполнитель роли инспектора Трентона, попросил заплатить побольше. "Евгений Маркович, а где мы еще можем заработать, если не на съемках? Но зато я. если скажете залезть под стул и лаять собакой, так и сделаю!" – объяснил он свою просьбу. Татарский вышел из положения, включив в сценарий несколько дополнительных эпизодов с инспектором. И ничуть не пожалел, что пошел навстречу прекрасному актеру.
Картина была закончена в срок, но руководство Госкино ее не приняло. Не понравилось, что монарх и авантюрист Флоризель вышел слишком обаятельным. Фильм пролежал почти год, пока кто-то не посоветовал Татарскому ввести закадровый текст, смысл которого "развенчает" личность принца. Текст написал сам Евгений Маркович всего за несколько часов. Он решил, что за кадром его отлично прочтет Игорь Дмитриев.
Такой прием руководству понравился. Однако на этот раз не устроило, что фильм называется "Клуб самоубийц, или Приключения одной титулованной особы". Татарский придумал нейтральное – "Приключения принца Флоризеля". Так за картиной закрепилось сразу два названия.
Режиссер Евгений Татарский.
Пес, который сыграл Бима, повторил его судьбу
Фильм Станислава Ростоцкого не мог оставить равнодушным никого - в США ему аплодировали стоя, его выдвигали на "Оскар", как лучший иностранный фильм 1978 года. Вот только мало кто решится пересмотреть его еще раз.
Картина просто пропитана болью и несправедливостью. Слишком уж тяжело, чтобы выбрать её для вечернего просмотра за чашечкой чая (скорее уж за чашечкой чего покрепче). История сеттера Стива, которого на съемочной площадке с первого же дня назвали Степкой, сложилась почти также трагически.
Повесть Гавриила Троепольского написанная как "слово к маленьким людям, которые будут взрослыми" и "слово к взрослым, которые не забыли, что были детьми" впервые увидела свет в 1971 году в журнале "Наш современник". Ростоцкого спрашивали, почему он взялся за детский фильм, что он такое увидел в этой истории. Он всегда отвечал: "Это история о том, что делает человека человеком".
Работу над фильмом переносили дважды. Ростоцкий ждал, когда Вячеслав Тихонов закончит съемки в "Семнадцати мгновениях". Актер, кстати, с нетерпением ждал начала съемок, так как очень хотел сыграть "героя без формы", а роль бывшего фронтовика и писателя Ивана Ивановича была как раз кстати. "Белый Бим" стал, кстати, шестой совместной работой Ростоцкого и Тихонова.
На роль Бима взяли двух собак - Стива и Денди. Именно Денди снялся в той невыносимо страшной сцене на железнодорожных путях. Все остальное сделал Степка. Он был чистокровным сеттером, охотником, раньше уже снимался в кино и его хозяин быстро просчитал выгоду от "аренды" собаки.
И до "Белого Бима" и после он не единожды сдавал его киностудиям, съемочным группам и профессиональным охотникам. Съемки "Белого Бима" шли полтора года (в Калуге) и хозяин ни единого раза не приехал навестить Степку, который каждый день искал его среди малознакомых людей и очень скучал.
Когда съемки пришли к концу и настало время вернуть пса, то он долго не приезжал за своим питомцем, ссылаясь на занятость. Кинолог студии на своей машине сам повез Степку домой и когда пса привезли в родной двор, он не мог перестать носиться по кругу, а потом замер у двери подъезда, в ожидании, когда же поведут домой. Хозяин вышел и счастливый Степка чуть не сбил его с ног, пытаясь облизнуть лицо. Кинолог подписал акт передачи и уехал.
Потом выяснилось, что "Бим" недолго пробыл дома. Его хозяин за почти двухлетний период съемок женился и молодожены сделали в квартире ремонт. В интерьер собака явно не вписывалась, да и вообще. мешала. Хозяин выставил его на продажу и отвез Степку на передержку в питомник, пока не найдется покупатель. Покупателей не было долго, Степка понял, что его предали. Опять. Он затосковал, замкнулся, перестал есть и когда в очередное утро, когда служащий питомника зашел убраться, он увидел, что Степка умер.
Умер, обнимая игрушку, которую хозяин передал вместе с ним в питомник.
Эта история стала известна, благодаря помощнице режиссера Ростоцкого, которая, в свою очередь, узнала это от того самого кинолога. Он за время съемок очень привязался к Степке и догадывался, что псу не очень повезло с хозяином. Кинолог всегда помнил о сеттере и хотел заехать к нему, навестить, когда плотный съемочный график это позволит. Забрать себе Степку он не мог - слишком частые командировки. Но в скором времени, когда кинолог поговорил со своими родственниками, то проблема, с кем оставить собаку на время его командировок, была решена. Мужчина позвонил хозяину Степки, узнал, что он продается и помчался в питомник - забирать. Но опоздал.
В конце 80-х годов, на родине Гавриила Троепольского, установили памятник Биму, который до сих пор считается не только памятью герою фильма, но и тому, каким страшным может быть просто человеческое равнодушие.
Ответ на пост «Актеры как вино. »
Последние годы Леонида Куравлева
Церемония прощания с Леонидом Куравлевым в зале Центральной клинической больницы Москвы была немноголюдной и скромной. Без толп поклонников, многочисленных коллег, долгих речей и традиционных аплодисментов в конце. Совсем не похоже, сообщает MSK1.RU , что в последний путь провожали известного актера, снявшегося в более чем 200 картинах. И не просто популярного, а истинного народного любимца, чьи экранные образы в России известны каждому: Хома Брут, Шура Балаганов, Жорж Милославский, Афоня… Список можно продолжать очень долго и, вспоминая любую роль Леонида Вячеславовича, поймать себя на том, что невольно улыбаешься. Увы, теперь улыбка будет горькой.
Впрочем, такой она могла бы быть все последние десять лет, если бы зрители и почитатели актера больше знали о его жизни. По словам коллег Леонида Куравлева, она закончилась еще в 2012 году, когда врачи не смогли спасти от болезни сердца его жену Нину Васильевну. Тогда актер выбил на могильном камне не только имя жены, но и свое. И десять лет просто ждал, когда они снова будут вместе. 1 февраля 2022 года тело актера упокоилось рядом с главным человеком в его жизни.
Пятьдесят два года счастья
Они были вместе больше пятидесяти лет — с тех пор, как 16-летний московский школьник увидел на катке стройную 13-летнюю девчонку. Долго встречались, поженились после того, как 24-летний Куравлев закончил ВГИК и начал сниматься в кино. С разницей в 15 лет в семье родились двое детей — старшая дочка Екатерина и младший сын Василий, названный в честь Василия Шукшина — любимого режиссера Куравлева. Нина Васильевна работала в школе преподавателем английского языка, затем стала завучем. Леонид Вячеславович много снимался, семья растила детей, потом радовалась появлению внуков. Никакой бурной личной и светской жизни, скандалов, громких историй — Леонид Куравлев был образцово-показательным мужем и отцом.
Народная популярность словно давила на него, от бесцеремонных окриков «Привет, Афоня!» по пути в магазин он прятался дома. С трудом соглашался на интервью, в телепрограммах участвовал только под нажимом режиссеров или коллег, избегал публичности любыми средствами. А когда врачи не заметили, что жена перенесла два инфаркта и срочная операция на сердце ее уже не спасла, он потерял всякий смысл жизни.
— Она умерла, и мне очень грустно бывает. Очень грустно, ребята. Ниночка моя, моя опора. Сейчас жизнь раскололась на «до» и «после» ее смерти, — сокрушался Леонид Вячеславович в интервью.
И это были не просто слова. Его жизнь действительно изменилась. Актер практически перестал сниматься, да и проекты, которые ему предлагали, не устраивали Куравлева, избалованного работой с лучшими российскими режиссерами. Редко кому удавалось поговорить с ним или «затащить» на телеэкран. В его большую пятикомнатную квартиру в знаменитом Доме на Набережной столицы переселилась дочь Екатерина, чтобы ухаживать за одиноким отцом. К эмоциональной опустошенности прибавились проблемы со здоровьем. Поклонники актера узнали о них лишь когда 85-летнего Куравлева госпитализировали в Коммунарку с подозрением на коронавирусную инфекцию. Оказалось, что 6 января артист попал в больницу не из собственного дома, а из частного центра для престарелых, где находился уже довольно долго.
«Папе нужна была чья-то помощь»
Пока Леонид Вячеславович боролся с вирусной пневмонией, которую у него диагностировали, пытался пережить последствия операции на желудке, общественность бурно обсуждала его детей — как же они могли отправить отца в дом престарелых? Особенно доставалось Екатерине Куравлевой, психотерапевту по профессии, которая и ухаживала за отцом в последнее время.
Как стало известно от сотрудников московского пансионата для пожилых, расположенного в Филях, Куравлев поступил к ним в тяжелом состоянии. Актер почти не вставал с постели, плохо ел, пребывал в апатии, у него развивалась деменция. Для того, чтобы ухаживать за человеком в подобном состоянии, нужны профессионалы: врачи, реабилитологи, медсёстры, причем круглосуточно.
— Обвинения несправедливые. Решение отправить отца в центр реабилитации мы согласовывали в семейном кругу все вместе, включая отца. Леониду Вячеславовичу лежать дома надоело. Даже по квартире ходил он с трудом. Ему нужна была чья-то помощь, чтобы выйти на улицу, — рассказал журналистам сын актера Василий Куравлев. — В этом центре — все условия для реабилитации, чтобы отец мог погулять, заняться лечебной физкультурой. Мы его часто навещали. И всё шло хорошо, были видны результаты, если бы не эта пневмония.
Тяжелая пневмония значительно ухудшила состояние 85-летнего актера. И хоть Леонид Вячеславович сумел победить эту болезнь, осложнения оказались фатальными. Исследование головного мозга показало, что процессы в нем необратимы и надежды на улучшение нет. Из Коммунарки актера выписали в хоспис — место, где стараются облегчить пациентам последние дни. Здесь Леонид Куравлев и скончался 30 января.
Но мы будем помнить, что жил такой парень, такой искренний и талантливый актер, воплотивший как никто другой разные стороны русского характера.