Спецэффекты фильма «Город грехов 2: Женщина, ради которой стоит убивать». Пост №2
2. Запрещены посты не по теме, посты о поиске фильмов и неинформативные посты (в том числе посты в стиле "Сегодня день рождения у . ", "сегодня прошло N лет со дня выхода фильма . " и тому подобные, не несущие никакой информации помимо самой даты). В случае несоответствия тематике сообщества или неинформативности пост будет удален в общую ленту.
3. Категорически запрещены спойлеры без специального тега или предупреждения как в постах, так и в комментариях.
4. Ставьте корректные теги при создании поста и указывайте в названии суть. Для постов с видеообзорами обязательно указывать тег "видеообзор". Для постов с видео c Youtube рекомендуется указывать название канала в тегах и небольшое описание, чтобы было понятно о чём это видео.
5. Запрещено целенаправленное разжигание негатива с отсутствием всякой аргументации. Авторы регулярных токсичных и агрессивных комментариев будут блокироваться. Давайте поддерживать дружественную атмосферу и уважать друг друга.
6. Будьте грамотны при составлении поста. В случае множественных ошибок в тексте пост будет удален в общую ленту, а автор, в случае неоднократного несоблюдения правил, заблокирован.
7. В сообществе не приветствуются фейки, вбросы, теории заговора, конспирология и параноидальные бредни.
город зеленого цвета
Короче они весь фильм в хромакей-комнате сняли.
Блин, какая же Ева Грин классная!
Мико из первой части была няшнее
Черт, думаю пришло время пересмотреть оба фильма
Ну вот, сиськи то нарисованные!
Как же мне понравилась стилистика этого фильма
Как выжил Марв, его же убили в первой части?
Ответ на пост "Сходил в кино? Театр?"
Журнал "Premiere" поделился фото мушкетеров и Миледи в новой экранизации Дюма
Новые французские «Три мушкетера» будут двухсерийной версией знаменитого романа Александра Дюма. Первая серия будет называться «Д'Артаньян», вторая — «Миледи». Атоса сыграет Венсан Кассель, Арамиса — Ромен Дюрис, Портоса — Пио Мармай. Д'Артаньяном станет обладатель Золотой пальмовой ветви Франсуа Сивиль. Образ коварной Миледи воплотит Ева Грин. А еще в картине появится новый персонаж — темнокожий мушкетер Ганнибал. Режиссёром выступил Мартин Бурбулон, автор недавнего байопика "Эйфель".
Бюджет проекта оценивается в 85 миллионов долларов.
"Три мушкетёра: Д'Артаньян" выйдет 5 апреля 2023 года, а "Три мушкетёра: Миледи" - 13 декабря 2023 года.
Спецэффекты в докомпьютерную эпоху
Я не знаю таких веществ, которые режиссеры использовали :)
Как делали клонов Агента Смита в Матрице
Грим вместо графики и компьютерных спецэффектов
Задолго до компьютерных спецэффектов и 3D графики в киноиндустрии было придумано множество "аналоговых" спецэффектов. К примеру: дорисовка (matte painting), домакетка, рирпроекция, хромакей и др.
В сегодняшнем обзоре я хочу Вам показать и рассказать, как используется грим в киноиндустрии. Если Вам лень читать, то сразу листайте статью вниз там видеоролик.
В 1954 году актёру Бэну Чапману для съёмок в фильме "Создание из Чёрной лагуны" ежедневно приходилось наносить на всё тело тяжёлый и не пропускающий воздух грим. Костюм был создан из поролона и латекса.
На сегодняшний день грим активно используется в киноиндустрии. К примеру грим использовался на актере Роне Перлмане в фильме "Хеллбой"
В фильме "Маска" также использовался грим. Зеленая маска была специально подготовлена для Джима Керри. Она была отлита из латекса и состояла из 5 частей. Нанесение маски на лицо Джима Керри занимало 2,5 часа. Также использовались крупные зубные протезы. В детстве я считал, что это компьютерная графика, а в итоге это оказалось прекрасным гримом.
Еще одна работа по гриму мне всегда казалась компьютерной графикой. Я говорю про фильм Лиди-Икс, а конкретно про Мистик. Как оказалась это тоже грим
Над гримом или можно сказать костюмом Мистик, работала дизайнер Луиза Мингенбах, а за макияж отвечал Гордон Смит. На роль мутанта Мистик режиссер Брайан Сингер пригласил фотомодель Ребекку Ромейн. Эта роль принесла актрисе известность.
Фотомодель Ребекка Ромейн не ожидала, с какими трудностями ей придется столкнутся на съемках в роли Мистик. Нанесения грима на тело актрисы занимал около 8 часов. На кожу актрисы наносили около 100 частей чешуи из силикона.
Во время съемок Ребекку Ромейн c одной стороны больше всего беспокоила необходимость сниматься в кинокартине полностью обнаженной, а с другой стороны ее беспокоила аллергическая реакция на макияж и грим, в результате чего в более поздних эпизодах использовалось боди, а не макияж.
Ребекка Ромейн играла роль Мистик в успешном сиквеле «Люди Икс 2» и завершающем трилогию фильме «Люди Икс: Последняя битва», вышедшем в прокат в 2006 году. В следующих фильмах Люди-Икс роль Мистик отдали другой актрисе — Дженнифер Лоуренс
Действительно
Гениальные спецэффекты созданные без помощи графики
Видео для ЛЛ, пост ниже :)
Первый на очереди у нас знаменитый фильм «Чужой» который вышел в 1979 году. Думаю, вы помните эпизод, когда из груди человека вырывается на волю маленькая злобная тварь?
Так вот, как же снимали этот эпизод?
Все довольно просто, его снимали двумя дублями. В первом дубле Кейну становится плохо, он начинает задыхаться и падает на стол. С этого момента начинается второй эпизод, в котором на столе уже лежит искусственное туловище, внутри которого находились контейнеры с кровью и потрохами. Их кстати взяли с ближайшей скотобойни, так что все было настоящее. Ну и как вы понимаете, весь этот «внутренний мир» под высоким давлением прокачивают насосы.
Майку на манекене пришлось обработать кислотой, потому что она была через чур прочной и попросту не смогла бы эффектно разорваться. Одну из актрис, Веронику Картрайт, заранее предупредили, что во время съемок этого эпизода на нее должно брызнуть немного крови. Но на самом деле вышел самый настоящий фонтан. Эмоции девушки, шок – был настоящей реакцией, она кричала в истерике и даже упала, так как не ожидала такого исхода. Ну и понятное дело, эти кадры конечно же попали в фильм.
Побег из Нью-Йорка (1981)
Следующий фильм называется «Побег из Нью-Йорка». Вышел он в 1981 году, а действия фильма происходят в будущем с соответствующими технологиями. К примеру, на экране самолета отображается трехмерная модель Нью-Йорка. Сегодня сделать такой трюк – это несколько раз клацнуть мышкой, а вот 40 лет назад это было не просто, да еще и дорого. Поэтому в фильме решили обойтись подручными средствами.
В целом, создатели взяли старый макет Нью-Йорка, светоотражающие ленты и лампу черного света. Все это дело было отснято на камеру, а в результате были видны только светоотражающие ленты, которыми обклеили края каждого здания. Таким образом была создана иллюзия компьютерной модели города. Все-таки извернуться и создать компьютерную графику, не используя саму графику – это сильно.
Парк Юрского Периода (1993)
Перед вами фильм «Парк Юрского периода», данная картина вышла в 1993 году. Я лично посмотрел его в 1996 году и фильм произвел на меня очень сильное впечатление, я все никак не мог понять, откуда им удалось взять живых динозавров.
Но сейчас не об этом. В данном фильме динозавров воплощали всеми возможными методами: и на компьютере рисовали, и делали аниматроников, и также запихивали людей в поролоновые костюмы. Так что да, в буквальном смысле все возможные способы.
Конкретно над динозаврами работал Стэн Уинстон – это мастер визуальных и технических спецэффектов. Он также приложил свою руку к созданию «Терминатора», фильма «Чужие», «Хищник» и даже к фильмам современникам, таким как «Железный человек», «Трансформеры» и другие.
Ссылку на полный ролик где рассказывается о создании динозавров, я оставил в описании к видео :)
Аполлон 13 (1995)
Фильм Аполлон 13 вышедший в 1995 году, рассказывает нам историю о полете космонавтов на Луну, которая конечно же не могла обойтись без сцен с невесомостью. И в принципе, что тут сложного? Подвесил актеров на тросы, потом убрал их в монтажной и все готово. Дешево и сердито, так сказать. Но стремление к естественности диктует другой, очень дорогостоящий и не очень комфортный путь.
Для того чтобы отснять сцены в невесомости, режиссер решил использовать Боинг, который предназначался для тренировок космонавтов. Самолет летел по параболической траектории – спуск, потом подъем и снова спуск. Съемки начинались во время контролируемого падения, которое длилось всего 23 секунды. В салоне оборудовали две кабины, которые были точными копиями внутренних помещений корабля Аполлон и порадовали актеров новым трудовым опытом.
День независимости (1996)
В фильме «День независимости» который вышел в 1996 году, было на самом деле много впечатляющий сцен, особенно для того времени. И в некоторых из них действительно не было возможности отказаться от компьютерной графики. Но все же, компьютерные технологии в то время были не так продвинуты, как сейчас, поэтому большую часть сцен приходилось делать с применением инженерной смекалки.
К примеру, впечатляющий эпизод в котором огненная стена пробегается по Нью-Йорку. Для её создания использовали макеты. Изначально пробные конструкции города взрывали с помощью пиропатронов и снимали в ускоренном режиме, чтобы посмотреть, как поведет себя огонь. Огонь конечно же, как и ожидалось вел себя не так как хотел режиссер, вместо того чтобы распространяться между улиц, он горел поверх домов. Тогда создателям пришла идея поставить декорации вертикально, пиропатрон подорвать внизу, а камеру поставить на вершине макета. Все получилось, как и было задумано.
После этого изготовили красивые и предельно детализированные декорации и собственно отсняли сцену. Кстати, масштаб улиц был 1:24 и всего для сцены разрушения потребовалось около десятка таких миниатюр.
Фильм «Начало» вышел в 2010 году. Снимал его Кристофер Нолан и он, располагая всей мощью современной компьютерной эпохи, все-таки решил использовать эффекты по-минимуму и конечно, если была возможность решить задачу техническим методом, он так и делал.
Например, для сцены драки в коридоре абсолютно ничего не рисовали. Режиссер потратил три месяца и пять миллионов долларов и попросту построил вращающийся коридор. И благодаря этому отрывок в фильме был снять максимально реалистично.
Сцену в этом коридоре снимали две недели и самым трудным оказалось научиться ориентироваться в этих вращающихся стенах. Из-за быстрого вращения самого коридора, актеры просто не успевали понять, где пол, а где потолок, да и зацепиться за что-либо было проще простого. А ведь актерам нужно было еще и драться и между этим, отснять сцену нужно было за один дубль.
Актеры вспоминают, что после этой сцены ходили все в синяках, но это было лучшее в чем им доводилось принимать участие.
Спасибо за внимание :)
Немножко ностальгии 39: за кадром "Царство небесное"
В 2005 году вышел эпичный исторический фильм Ридли Скотта "Царство небесное"
Принято считать, что режиссер Ридли Скотт возродил жанр масштабного исторического кино фильмом «Гладиатор» и убил его кассовым провалом «Царства небесного».При затратах 130 млн. на съемки и маркетинге в 80 млн. фильм собрал всего лишь 211 млн.,что сделало его одним из самых убыточных фильмов года.
Однако даже спустя годы фильм смотрится отлично и является у зрителей одним из любимых исторических фильмов,о чем говорят высокие рейтинги и отзывы.
Режиссер Ридли Скотт отрекся от театральной версии фильма, которую продавила киностудия 20th Century Fox . Позже Скотту позволили выпустить режиссерскую версию, которая идет 3 часа 10 минут. Театральная версия длится 2 часа 18 минут. Именно режиссерскую версию Ридли Скотт считает своим фильмом.
Эдвард Нортон очень хотел сыграть роль короля Болдуина. Но так как его лицо всегда было скрыто за маской, он настоял на том, чтобы его имя не упоминалось в титрах.
Сценарий «Царства небесного» Орландо Блум получил на следующий день после окончания съемок фильма «Троя». Блум не хотел сниматься во втором историческом фильме подряд и отказался читать сценарий. Убедило его рассмотреть сценарий известие о том, что постановкой будет заниматься Ридли Скотт.
Осадные башни и другая военная техника, задействованные в фильме, были созданы по технологиям тех лет. Когда режиссеру понадобилось уронить одну из башен, падение засняли с 11 различных точек. После этого в фильме эти кадры использовали для того, чтобы показать падения нескольких разных башен.
Чиновники киностудии 20th Century Fox продвигали фильма, как исторический боевик с романтическим уклоном. Ридли Скотт же считал, что «Царство небесное» - исторический эпос о религиозном конфликте.
Для фильма было сшито около 15 тысяч различных костюмов,изготовлено 3000 щитови 7500 единиц оружия.
Специально для съемок в эпосе Орландо Блум набрал лишних 9 кг веса. Во время работы над фильмом Орландо простудился и проболел примерно месяц. Также актер получил серьезную травму руки во время съемок батальных сцен.
По мнению многих кинокритиков, а также знатоков истории фильм «Царство небесное» побил все рекорды по количеству исторических неточностей. Поэтому можно утверждать, что кинолента не основана на реальных событиях, а снята по их мотивам. В действительности все трагические события того времени происходили иначе.
С позволения короля Марокко(где и проходили съемки) — Мохаммеда Шестого — киноделы наняли около полутора тысяч марокканских солдат в качестве статистов.
Роман между королевой и Балианом, который в реальности был еще намного старше королевы, был полностью придуман для фильма и в действительно не имел места.
Лиам Нмсон,Ева Грин и Орландо Блум на премьере фильма.2005
Источник-сборка из разных сайтов
БМ не показывает совпадений, но если кто найдет повтор,то вы знаете кого звать.
Стрелы со взрывающимся наконечником: Рэмбо наших дней
Канал FullMag продемонстрировал, на что способна стрела с наконечником, начиненным взрывчатой смесью.
Лук и стрелы, начиненные взрывчаткой - грозное оружие Джона Рэмбо, героя знаменитой на весь мир серии фильмов о нелегкой судьбе ветерана Въетнамской войны. Канал FullMag решил проверить, возможно ли с помощью станка и реагентов изготовить это экзотическое оружие, а также выяснить, насколько разрушительным оно окажется в реальной жизни.
В отличие от мира кино, в реальности взрывчатые стрелы - это скорее крайняя мера, нежели по-настоящему эффективное оружие. Они небезопасны для стрелка, плохо сбалансированы и способны преодолевать лишь небольшие дистанции - в противном случае шанс промахнуться мимо цели возрастает с каждым преодоленным метром.
Впрочем, стоит отдать должное: даже если подобная стрела и промахнется мимо цели, она с легкостью вызовет светошумовое оглушение даже у группы противников. Этого хватит, чтобы провести отвлекающий маневр или, к примеру, воспользоваться более современным оружием. Так что, при всех своих недостатках, в самой тяжелой ситуации пиротехнические стрелы и в самом деле могут спасти жизнь бойцу - следует лишь выбрать подходящий момент.
Алиса в Стране чудес: до и после спецэффектов
Сейчас модно хаять современный си-джи-ай в кино. И это не удивительно. Практические эффекты – это сложно, долго, много возни, и вообще… Зато графоний нынче пихают везде где можно и нельзя. Да и сама графика, порой, весьма сомнительного качества. Однако, случаются фильмы, где компьютерная графика составляет чуть ли не всю картинку. Неистовый гений и безумный творец Тим Бертон, как никто другой, умеет использовать си-джи-ай на всю катушку. Бертоновская «Алиса в Стране чудес» хороший пример правильного графона. Ребята, фильму уже более 10 лет. Но посмотрите, как выглядит картинка, насколько технически сложная работа проделана. А вам всё Марвелы да Снайдеркаты, Мстители да Трансформеры подавай. Не приелось еще, не?
Отдельного внимания заслуживают волосы, грим и глаза Безумного шляпника. Симбиоз практических эффектов и компьютерной графики творит просто чудеса.
НЕВИДИМЫЕ VFX В БОЛЬШОМ КИНО
Какие у вас возникают ассоциации и фильмы при словах "визуальные эффекты"? Скорее всего нечто зрелищное и неправдоподобное. Быть может это кинокомиксы Marvel, "Трансформеры" Майкла Бэя или вообще одна из удивительных в своей нелепой крутости серий "Форсажа".
В подобных фильмах форма зачастую доминирует над содержанием, поскольку создатели хотят удивить зрителя не пережеванной 10 раз историей, а ее подачей. Для этого они пускают в ход несуществующие инопланетные пейзажи, немыслимых персонажей, головокружительные трюки и тому подобные элементы магии кино.
Ты смотришь такой фильм и, конечно, понимаешь, что все это игра, имитация, несмотря на высокое качество исполнения, потому что не бывает супергероев, а Вин Дизель ни за что не перепрыгнет на автомобиле атомную субмарину.
Но есть ведь и другие жанровые киноленты, где видеоряд не подавляет, а аккуратно дополняет и обрамляет историю. Но даже в этих фильмах присутствуют визуальные эффекты незаметные глазу. Сегодня разберем некоторые типы неброских эффектов, о наличии которых ты не всегда можешь подозревать.
Видеоверсия статьи
Удаляем или добавляем
Если в фильме герой или героиня отыгрывают роль на высоте, как например Том Круз во франшизе "Миссия невыполнима", Сэм Уортингтон в "На грани" или же просто исполняется опасный трюк, то можете быть уверены - на съемках актер имел дело со страховкой, как юридической, так и в виде системы тросов, которые позднее были удалены из кадров. А бывает и так как в сцене фильма "Джон Уик 3", когда удалили не только группу техников, но и все окружение воссоздали в графике. Заметили ли вы это при просмотре фильма? Пишите в комментариях. Или взять сцену со львом в офисе из фильма "Волк с Уолл-стрит". Разумеется, на площадке никого не было кроме дрессировщика, которого на посте вытерли из кадров вместе с поводком. Актеров же снимали отдельно, после чего добавили при помощи композитинга. Подобные вещи исправляются на постпродакшене в программах - чаще в Nuke и реже в Adobe After Effects или во Fusion.
Если снимается исторический фильм, то все приметы времени или безжалостно удаляются средствами композитинга. Здесь уже комплексный подход. Клинап зачищает кадр перед запуском работ с трехмерной графикой. Отличным примером подобной работы служит сериал "Корона" про взаимоотношения внутри королевской семьи. В этом шикарном художественном проекте 90% натурных кадров прошли через композ, а зачастую и 3D. Все не вписывающееся в контекст удалялось, а задний план перестраивался по фотографиям и материалам сканирования.
В некоторых фильмах иногда по сюжету показывают людей с ампутированными конечностями. Конечно, актеры как правило в полном порядке. Недостающую руку или ногу просто обматывают тканью зеленого или синего цвета, а после удаляют из кадра, заполнив образовавшуюся пустоту необходимым изображением заднего плана. Это не сложная, но кропотливая работа, требующая покадровой обработки или ротоскопинга. Отличным примером служит драма "Сильнее" с Джейком Джилленхоллом или легендарный "Форрест Гамп". В обеих картинах героев сделали безногими средствами графики, как и персонажа в сериале "Ганнибал".
Ну и не можем не включить в наш перечень работ - подмену хромакея за окнами декораций и автомобилей городскими видами. Кеинг и композитинг фонов - это хлеб современных студий визуальных эффектов, но здесь остановимся подробнее.
Дорисовка и достройка фонов
В любом жанровом фильме художники по компьютерной графике очень часто получают задание доработать или полностью поменять фон в каком-нибудь из кадров. На площадке не всегда удается снять в точности то, что хочет режиссер по целому ряду причин. Помимо этого многое изначально снимается на хромакейном фоне, потому что построить или достроить дом на компьютере дешевле, чем возводить полноразмерную декорацию. А что делать, если время действия картины - это первая половина прошлого столетия? Часть улицы построят на студийной площадке, что-то снимут на натуре, но в любом случае общие городские панорамы будут окончательно создаваться посредством достройки заднего плана на компьютере, потому что это дешевле и эффективнее. К примеру, так поступили создатели фильмов «Подмена» Клинта Иствуда с Анджелиной Джоли в главной роли и "Великий Гэтсби" База Лурмана по одноименному роману, события которых разворачиваются в первой половине 20 века. Художники не только дорисовывали городской пейзаж в 2D, но и применяли технику 2,5D и 3D matte-painting, достраивая городские пейзажи и декорации. Дэвид Финчер и его "Манк" также из числа подобных фильмов. При помощи визуальных эффектов зрителю убедительно продемонстрировали жизнь и быт Лос-Анджелеса почти столетней давности.
Помимо разновидностей matte-painting технологии художники зачастую применяют технику camera projection. Одним из первых фильмов, где она была использована, стала выдающаяся «Матрица» Вачовски. Речь идет о зрелищном эффекте bullet-time, который потребовал создания трехмерной среды, когда художники моделировали геометрию объектов, на которые проецировали фотореалистичные текстуры. Например, в этой сцене речь идет об интерьере станции метро. Схожим образом были воссозданы исторические достопримечательности Лондона в сериале "Корона", Берлина в картине Спилберга "Шпионский мост", Рим в "Ангелах и демонах" Рона Ховарда.
Погода - непредсказуема, но технологии творят чудеса. Так, действие фильма "Девушка с татуировкой дракона" происходит в Швеции. Дэвид Финчер хотел, чтобы на дорогах лежал снег, а в кадре летали снежинки. Желание режиссера - закон. Все это сделано на компьютере. Где-то трехмерная симуляция, а где-то композ. То же самое касается живописных снежных кадров из фильма "Выживший". Часть снега - это графика. Дело в то, что зима в Канаде в тот год, где проходили съемки, выдалась очень теплая.
Цифровой макияж и грим
Омолодить героя Брэда Питта для картины «Загадочная история Бенджамина Баттона», персонажа Роберта Дауни младшего для «Первого мстителя» или Майкла Дугласа для "Человека-муравья" - не проблема. Это цифровой грим или омоложение. Впервые подобная процедура была проделана художниками Lola VFX в 2005 году для проекта «Люди-икс: Последняя битва». Напомним, что в фильме есть ретроспективная сцена с помолодевшими на 22 года главными героями. Операция была проведена в программном комплексе Discreet Inferno. Трехмерный трекинг осуществили в Boujou. При работе над разглаживанием морщинок путем инструментов для деформации изображения, художники консультировались с пластическим хирургом из Лос-Анджелеса, чтобы актеры не стали выглядеть жертвами скальпа. Процесс омоложения отнял несколько месяцев, поскольку специалистам тре близнецов играли непохожие друг на друга актеры. Для устранения этого требовалось подвергнуть обработке каждый кадр в 25 планах.
Художники этой же студии сделали возможным появлении близнецов в сцене гребли в картине «Социальная сеть» Дэвида Финчера. На площадке недостатка трехмерщики не строили целиком трехмерную модель головы. Они спроецировали реальную текстуру кожи на анимированную геометрию лица, которую натянули по маркерам поверх лица другого исполнителя, игравшего в кадре. Ведущего актера отсняли в студии на несколько видеокамер, чтобы получить необходимые образцы. При этом в ходе этой съемки кинематографисты воссоздали то же освещение, что было во время основной съемки на натуре с разными актерами. Это было исключительно важно, чтобы спроецированное лицо «прижилось» - не совпадающий свет и тени сделают картинку искусственной, чего быть не должно. К слову, специалисты по композитингу могут как омолодить, так и состарить, но подобные задачи достаются реже, поскольку пластический грим все еще является оптимальным решением.
Когда съемки «Гладиатора» преодолели экватор, умер актер Оливер Рид, игравший наставника главного героя. В эпоху не цифровых технологий режиссеру пришлось бы тяжко, перекраивая видеоряд и выбирая ракурсы, чтобы дублер в гриме не выглядел чужеродно. Здесь же была произведена цифровая замена лица. Специалисты по композитингу отобрали необходимые планы из уже отснятого материала, которые спроецировали на компьютерную модель лица, заменив ею физиономию дублера. Чтобы изображение лица и головы совпадали, художники отследили и синхронизировали все элементы сцены. То же самое касается погибшего Пола Уокера во время съемок "Форсажа 7". Актера на площадке дублировал внешне похожий родной брат, все остальное – дело рук художников студии Weta Digital. Лицо знаменитости также восстанавливалось по скану и фотографиям. Помимо этого художникам по компьютерной графике постоянно приходится заниматься заменой лиц, когда в кадре каскадер подменяет актера. Так было в кадрах фильма "Прогулка" Земекиса и "Девушка с татуировкой дракона" Финчера. В кадрах с героиней на мотоцикле была проделана интересная работа. Финчер позаботился о создании превиза эпизода. На площадке кинематографисты отсняли несколько дублей, в том числе кадры с каскадером в шлеме, украшенном маркерами для трекинга. В свою очередь актрису Руни Мара запечатлели отдельно на подвижной платформе для кадров, где ее героиню показывали крупным планом. Также с нее сняли скан, после чего запустили процесс моделирования и анимации головы. Пристальное внимание при композитинге таких кадров уделяется месту соединения шеи и головы, чтобы не было сдвига.
Невидимые склейки
Съемка одним продолжительным планом – очень популярный художественный прием среди режиссеров. В особенности его полюбил Алехандро Иньярриту. "Бердмен" почти целиком сделан без видимых монтажных склеек, а в "Выжившем" есть один такой эпизод невероятной силы. Каким бы мастером не был оператор-постановщик Эммануэль Любецки, снять единым дублем продолжительную атаку индейцев на лагерь трапперов не представлялось возможным. Эффект единого кадра создавался средствами композитинга, который позволил тщательно спратять склейки. Для некоторых кадров художники перестраивали задний план и насаживали компьютерные деревья. Без помощи трехмерщиков и специалистов по композитингу ничего бы не вышло.
То же самое касается фильма "1917", удостоенного "Оскара" за визуальные эффекты, который якобы снят одним непрерывным дублем. В действительности в картине десятки скрытых склеек. Где-то они очевидны, когда камера уходит в затемнение, а где-то спрятаны путем композитинга. Например, сцена с самолетом состоит из двух съемочных плейтов. В первом на сарай обрушивается подбитый самолет, сделанный на компьютере. Во втором герои вытаскивают пилота из горящей декорации. В данном случае склейка скрыта в кадрах с облетом камеры.
Как видите визуальные эффекты представляют собой мощнейший инструмент, который можно использовать, как для раскрытия истории, так и для того, чтобы просто удивить и развлечь.