Почему в одних инструментах в основном используются бемоли, а в других больше диезы?

Я играю на флейте больше года. У меня есть несколько музыкальных книг из разных магазинов и разных изданий, и я заметил, что 99% музыки, написанной для флейты, имеют несколько бемолей в тональности. В последнее время я начал играть на саксофоне, и большая часть музыки в резкости. Почему это так? Может ли это быть связано с тем, что саксофон является транспонирующим инструментом?

Ричард

В большинстве случаев это побочный продукт конструкции данного инструмента.

Например, четыре открытые струны скрипки (со стандартной настройкой):

Вы заметите, что каждая из этих нот является тоникой тональности с диезами в мажорной тональности. Таким образом, скрипач (и секция скрипки) будет звучать полнее при игре на клавишах, в которых используются эти открытые струны. Тем временем D ♭ мажор не использует ни одной из этих открытых струн.

Точно так же давайте посмотрим на трубу B ♭ с тремя клапанами. Вот концертные высоты (в пределах двух октав), на которых труба может играть без использования каких-либо клапанов:

Чтобы играть на других нотах, трубачу нужно ввести различные комбинации клапанов, что создает множество других проблем. Например, эти комбинации клапанов увеличивают длину трубок, через которые должен проходить воздух внутри инструмента, что затрудняет настройку этих тонов, их четкое артикулирование и создание широкого динамического диапазона. Есть также проблема ловкости пальцев; при игре на трубе в си мажоре используется гораздо больше (и более сложных) комбинаций пальцев, чем при игре в си ♭ мажор.

Конечно, профессиональные музыканты должны играть в любой заданной тональности в любое время точно так же, как они должны играть в одной из этих «простых» тональностей для своего инструмента.

Вы упомянули понятие транспонирования инструментов. Альт-саксофон, например, довольно легко играет в концерте B ♭ мажор. Но эта тональность с двумя бемолями, когда она написана для саксофона, на самом деле пишется с одним диезом (соль мажор)! Так что эффект от транспонирования инструментов на самом деле не так уж велик; во всяком случае, это немного вводит в заблуждение!

Килиан Фот

Теоретически транспонирование нотации не имеет никакого значения. Да, ля-кларнет требует для нотной записи на три бемоля больше, чем нетранспонирующие инструменты для той же тональности, но в конце диапазона тональностей все происходит наоборот: там, где обычные инструменты нотируют шесть бемолей для обозначения соль-бемоль мажор, ля-кларнет будет просто переключитесь на запись в ля мажоре (а не в двойной бемоли си мажор) и используйте три диеза, а не девять бемолей.

Однако на практике удаленные клавиши встречаются редко, поэтому исполнитель на инструменте с транспонированием вниз, вероятно , видит гораздо больше плоских знаков, чем на струнном инструменте .

Еще одно влияние - простота игры в разных масштабах. В оркестре вы должны играть в той тональности, которую композитор выбрал для всех исполнителей, но в соло-сочинениях, если одну гамму играть легче, чем другую, композиторы, вероятно, в первую очередь будут чаще выбирать соответствующую тональность для своих сочинений. Эти два влияния в разной степени перекрываются в разных инструментах (я не уверен, в каком направлении идет саксофон, поскольку есть много разных размеров с разными предпочтительными клавишами).

Деккадечи

Всякий раз, когда я слушаю музыку концертных групп, я обнаруживаю, что большинство произведений 0,5-1,5 класса звучат в си-бемоль мажоре. Флейты читаются как си-бемоль мажор (поскольку они не транспонирующие инструменты), а альт-саксофоны читаются как соль мажор.

Это может не объяснять, почему сольный репертуар для флейт и саксофонов придерживается более низких/резких тональностей соответственно, но точно объясняет, почему групповой репертуар для обоих инструментов придерживается более низких/резких тональностей.

Я также нахожу очень много относительно легкого репертуара концертных групп в ми-бемоль мажор (до мажор для альт-саксофона), что только подтверждает перекос между бемолью и диезом.

баджон

Как говорит Килиан, в некотором смысле это не имеет значения. Предположим, мы аранжируем Хорошо темперированный клавир Баха для различных инструментов. Каждый инструмент, транспонирующий или нет, будет играть во всех 12 мажорных и 12 минорных тональностях. (Предположим, что мы используем энгармонические эквиваленты и альт-саксофон не должен играть в ля-мажоре с 10 диезами).

Однако, не считая Хорошо темперированного клавира и нескольких других подобных сюит, которые в основном предназначены для фортепиано, музыка в 5, 6 или 7 диезах или бемолях встречается довольно редко.

Если мы предположим, что в большинстве музыкальных произведений используется не более 2, 3 или 4 диезов, то кларнет Bb в основном будет иметь много диезов в ключевой подписи, а кларнет Eb или саксофон - еще больше. Я знаю это из личного опыта как игрок обоих.

Несмотря на то, что я привык к транспонированию инструментов, мне эта система не нравится. Существует очевидная привлекательность семейства родственных инструментов, таких как саксофон, но блокфлейта справляется и без этого. Кажется странным играть в скрипичном ключе на баритон-саксофоне и получать ноты, которые принадлежат басовому ключу.

Карен

На некоторых инструментах легче играть в определенных тональностях.

На флейте все тональности одинаково просты или трудны, и с диапазоном инструмента не так уж важно, в какой тональности играть. для инструментов, на которых играет флейта.

На скрипке и других струнах более популярны клавиши, позволяющие использовать больше открытых струн. Между виолончелью, скрипкой и альтом открытыми струнами являются C, G, D, A и E. У гитары есть A, D, G, B и E. Открытые струны облегчают новичку освоение музыки. играть, а для более продвинутого игрока дает возможность выбрать, хотят ли они звук открытой струны или предпочитают звук ноты с пальцами. Это существенно другой звук. Таким образом, классическая струнная музыка в нотах D или A кажется наиболее популярной, а также часто встречаются C, G и E. Другие клавиши появляются реже. Если в школе есть струнный оркестр, они, вероятно, играют много музыки в ре, а не в си-бемоль.

В школьном оркестре именно духовая секция определяет обычно используемую тональность. Труба си-бемоль — обычный студенческий инструмент, и на ней легче всего играть в тональности си-бемоль. Чем дальше вы уходите от тональности Bb (обходя квинтовый круг), тем сложнее играть. Валторны также являются инструментами Bb, как и теноровый тромбон, на котором обычно играют студенты. Медные духовые инструменты можно купить для разных тональностей, или опытный игрок может играть на них так же хроматически, как на пианино. Но на начальном уровне медные духовые вряд ли будут владеть несколькими инструментами или быть достаточно опытными, чтобы хорошо играть в сложных тональностях.