Алексей Жеребцов: "Культура в любой год должна объединять и показывать, как и чем живет государство, страна"

Коломна на несколько дней станет одной большой сценой. В конце сентября в городе стартует международный фестиваль уличных театров. Что это за зрелище, и почему выбрана именно Коломна, узнаем прямо сейчас, у нас в студии режиссер, актер Алексей Жеребцов. Это "Интервью 360".

- Уличные театры не очень популярны в России. Что это вообще за явление такое, и согласны ли Вы с моим высказыванием о непопулярности?

- Я несколько не соглашусь с Вами, потому что уличный театр в последнее время набирает популярность. Во всех парках в Москве на пешеходных зонах очень много выступает различных коллективов, уличных. Но основная мысль - вывести коллективы куда-то за пределы, чтобы не только Москва наслаждалась искусством уличных групп, а еще и близлежащие, сопредельные территории.

- По такому же принципу Коломна и выбиралась. Во-первых, это не Москва, как я понимаю, плюс ко всему еще мы переняли опыт европейский, когда устраивается нечто подобное в старинных застройках.

- В Европе уличный театр не то, чтобы популярен, но это часть культуры. У нас в Росси это как-то ушло, хотя было много примеров в 80-е годы. Например, "Лицедеи", в Архангельске есть молодежный театр, который тоже развивает это направление, на Урале, в Сибири было очень много коллективов. Но в 90-е годы это все ушло куда-то.

- А почему именно Коломну выбрали?

- Коломну выбрали, во-первых, потому что очень красивый Кремль, историческая застройка, в которой уличные артисты гармонично себя чувствуют, вписываются туда.

- Вы режиссер и актер Liquid theatre. Что это за название такое странное? Почему жидкий театр?

- Не жидкий, а Liquid theatre. Мы образовались в 2004 году, первый раз выступали под этим названием на фестивале театров танца "Цех", который проходил в театре "Луны", в этом году нам 10 лет. Это, скорее, не театр, в обычном понимании, у нас нет своего помещения, а некое содружество художников, артистов, музыкантов различных людей творческих профессий.

- Что Ваше содружество будет представлять на фестивале?

- Два спектакля. Один из них называется "Свадьба", это такой уличный.

- Вы будете и режиссером, и исполнителем? Или Вы только занимаетесь режиссурой?

- Нет, я играю в спектакле "Свадьба", но в этот раз у меня не получится исполнять роль, потому что нужно будет руководить процессом. Пьеса отображает свадьбу в итальянском стиле, двух мафиозных кланов, со всеми вытекающими отсюда последствиями, с песнями, драками, с веселыми танцами.

- Как мы любим в России.

- Да. Мне кажется, что любая свадьба не обходится без драки.

- У Вас очень интересный жанр - site-specific. Что это означает? Критики говорят, что Вы чуть ли не единственный представитель этого жанра.

- Нет, это большое заблуждение. Может быть, мы первыми в России начали использовать это словосочетание.

- Что это такое?

- Site-specific - это спектакли, специально созданные под то место, где они происходят. Место рождает тему спектакля, его содержание.

- Именно "Свадьба" может быть сыграна в Коломне?

- "Свадьба" придумывалась для фонтана у Большого театра, на самом деле. Потом нас стали звать.

- А в Коломне какое это место будет?

- Это будет площадь. В Кремле есть такое место, которое называется "блюдечко". Вот перед самим "блюдечком" на площади мы будем играть этот спектакль.

- А Вы не боитесь, что погодные условия Вам могут как-то помешать?

- Уличный театр на то и уличный, что нужно быть готовым ко всему.

- Должны быть отважные зрители.

- Отважные зрители и отважные артисты. Мне кажется, зрители, если видят актеров, играющих под дождем, снегом.

- Ладно, наши российские актеры привыкли ко всему, но на фестиваль приедут наши гости из-за рубежа. Например, я знаю, что испанцы будут. Почему они? Они лучше?

- Они не то, чтобы лучше, они как-то. Они другие. Просто у нас пока это.

- То есть наши коллективы немножко не дотягивают?

- Нет, почему? Все на уровне, просто это несколько другая техника, они летают на большом подвесном кране.

- А наш зритель поймет смысл? Они же будут играть на своем языке?

- Это же уличный театр. Он интернациональный, там нет понятия язык - не язык.

- А кроме испанцев кто будет?

- Будут танцевать свои зажигательные латиноамериканские танцы?

- Танцевать зажигательные латиноамериканские танцы, будет шествие по центральной улице Кремля, парад, в котором будут участвовать все коллективы, которые будут представлены.

- Очень интересно. Что сейчас переживает современный российский театр? У нас кризис или, наоборот, подъем? Или все ровно и спокойно? Что в данный момент происходит?

- В данный момент происходит не то, чтобы кризис, а какая-то перестройка всех структур театра. Есть репертуарный театр, есть свободные площадки, куда могут приглашаться артисты, режиссеры. Пока идет перестройка.

- Второй вид, мне кажется, сейчас более популярен и больше зрителей привлекает.

- Да, и поэтому надо подождать, мне кажется, еще лет 10, мы придем в какое-то.

- 10 лет - это очень долго, а сейчас как-то правительство может нам помочь? Например, кино же мы продвигаем?

- Тут очень много сложностей, касающихся театра. У нас до сих пор не принят закон о театре.

- Что за закон о театре? Я впервые слышу.

- Очень много ведущих режиссеров и директоров театров продвигают этот закон, потому что возникает очень много проблем в связи с федеральным законом о закупках, еще что-то. Несколько скандалов.

- В России проходит "Год культуры". Лично Вы чувствуете, что государство делает для того, чтобы у нас все благополучно прошло, как оно помогает театру, уделяется ли культуре особое внимание?

- Мое мнение, что культуре надо уделять внимание не только раз в 25-летие. Культура, будь то театр, музыка, живопись, архитектура или еще что-то, - это, как у нас сейчас популярно говорить, код нации. Культура всегда должна объединять и показывать, как и чем живет государство, страна.

- Государство и культура должны тесно взаимодействовать?

- Я очень настороженно отношусь к этому. Вот у нас "Год культуры": выделяется финансирование. А на следующий год что, культуры нет? Это наше национальное: мы сейчас бросаем деньги туда, все усилия на культуру. Мне кажется, что нужно развивать постоянно. Сошлемся на Европу, у них культура, театр представляют, рассказывают о стране, об обычаях. Множество театров путешествуют по миру и тем самым открывают страну для других.

- По сути театры являются визитной карточкой своего государства.

- Да, это такой транслятор культуры.

- Вы вносите вклад событием, которое произойдет в Коломне. На какую аудиторию это рассчитано? Детям будет интересно?

- На любую аудиторию. У нас есть в программе спектакли театра "Вкуса", где есть пьеса "Семейная пекарня". Она вызывает интерес и у детей, и у родителей. Это все интерактивно.

- Они могут еще и участие принимать?

- Да, они там пекут хлеб и уходят все со своим испеченным хлебом.

- Это тоже, по сути, новое направление: зритель может почувствовать себя частью действия.

- Я бы не сказал, что это новое. Все новое - это хорошо забытое старое. Театр сам по себе должен быть интерактивным, потому что, даже если мы приходим в драматический театр, в помещение, мы сопереживаем и тем самым участвуем в представлении. Здесь напрямую зрители могут участвовать, переживать с артистами и совершать какие-то поступки.

- Я думаю, что зрителю, в любом случае, интересно и участвовать, и наблюдать, зритель же разный бывает.

- Зрители бывают разные. Наш зритель еще не привык участвовать, воспринимать и решать, самое главное.

- Будем приучать нашего зрителя участвовать, привыкать к театру и окультуриваться, если так можно сказать.