Как определить, что музыка живая, а не записанная?

На днях я проходил мимо бара и услышал музыку. Сразу было видно, что музыка живая, играла в тот момент в баре. Это то, что я часто замечал, я могу сказать, записана ли музыка или играется вживую.

Похоже, это распространяется и на записи живой музыки. Я часто ловил себя на том, что музыкальный фон, например, видео на YouTube воспроизводился в то время и был записан с использованием того же микрофона, который записывал окружающий звук видео.

Прежде всего, я предполагаю, что я не одинок и что любой музыкант или меломан также может провести это различие. Итак, почему мы можем это сделать? Что позволяет нам распознавать живые выступления? Я предполагаю, что это как-то связано с тем, как они записаны (или нет, в зависимости от обстоятельств), и что хороший звукорежиссер сможет исправить вещи так, что я не могу сказать, но от чего это зависит?

пользователь 2808054

Я точно знаю, что вы имеете в виду, и я сам много думал об этом. Не каждый может это сделать, но по мере того, как вы больше настраиваетесь на музыку и привыкаете к тому, как звучит ударная установка или гитара, играющая в комнате, становится легче различать характеристики живого и записанного.

Я думаю, что это смесь вещей:

Микширование — иногда живая музыка не микшируется так же, как и записанная музыка (например, вокал слишком громкий/тихий, барабаны громкие и т. д.). По-видимому, существует тенденция к тому, чтобы гитары звучали более резко в живую музыку, чем в записи.

Реверберация: если группа играет вживую, скажем, в углу паба, все инструменты будут прыгать по комнате и получать примерно одинаковую реверберационную обработку. В записанной музыке к вокалу часто искусственно применяется разная реверберация, а не к гитарам/ударным и т. д.

Особенно малый барабан: вы, скорее всего, слышите малый барабан, который эхом разносится по комнате, прежде чем он достигнет ваших ушей. Во многих записанных музыкальных произведениях микрофон малого барабана находится довольно близко к рабочему барабану (несколько дюймов), плюс некоторые другие микрофоны над головой, которые все еще намного ближе, чем публика была бы к установке. Таким образом, в записанной музыке малый барабан звучит крупным планом, в то время как в живой музыке малый барабан гораздо больше является частью остального происходящего. Лично я считаю это настоящим подарком.

Вокалисты подбадривают толпу между песнями (хорошая распродажа, ха-ха) или немного вертятся между песнями.

Если вы слушаете концертный альбом, он все равно попадается таким образом, потому что часто реверберация со стадиона/зала/комнаты, где он был записан, является частью записи, поэтому эффект сохраняется.

Сказав это, можно быть одураченным тем, что "Alive" Pearl Jam - это концертная запись, но впоследствии она была обработана в студии.

Наши уши прекрасно улавливают такие сигналы, и, по-видимому, мы можем довольно легко отличить живую музыку от записанной, как только мы к ней привыкнем или натренируем слух.

ПитерГ

Еще одна важная подсказка — использование сжатия. Первоначально сжатие использовалось для согласования динамического диапазона с ограничениями записи винила/шеллака, но наши уши теперь настолько привыкли к нему, и оно так часто используется при записи, что несжатая музыка звучит «живо» или даже «неправильно» в зависимости от контекст.

Пользователь8773

Записанная музыка имеет акустику двух комнат. Сильно усиленная живая музыка на самом деле имеет гораздо больше проблем, чем студийная музыка, потому что у вас есть микрофоны, которые также улавливают акустическую систему, окружающую среду и звук, предназначенный для других микрофонов. Конечно, это не относится к электрогитарам и другим инструментам, усиленным без микрофонов.

Музыка без подключения к сети довольно прямолинейна и ясна. Записанная музыка улавливает звук только в определенных точках и обычно микшируется на два канала. Таким образом теряется много пространственной информации.

Это одна из причин, по которой органы Hammond были полупопулярны: вращающиеся динамики Leslie, используемые с ними, создают на концерте великолепный объемный звук, но этот эффект практически невозможно записать таким образом, чтобы он хорошо воспроизводил его характер. Ни для воспроизведения записей, ни для передачи по большому мощному УМ.

пользователь6164

Я думаю, что реверберация комнаты — и «звук» комнаты — это ключевой признак того, является ли источник звука живым или записанным, отбрасывая очевидные причины, такие как «Спасибо, Канзас-Сити!», Отличающиеся от записанной версии песни ( в рок- или поп-формате), или музыкальные неразберихи.

Отлично звучащая комната, подобная тем, которые вы найдете в студиях звукозаписи, где записываются живые группы, будет иметь очень нейтральный звук и не выдаст, что запись «Записанная музыка имеет акустику двух комнат» , как указано в другом ответе.

Часто, особенно в случае с джазом (но определенно не ограничиваясь этим), почти каждая запись записывается вживую, но не звучит так, потому что акустика места записи была достаточно хорошей (или достаточно «мертвой»), чтобы не бросать соло. "человеческой эхолокации". Это позволяет акустике комнаты, в которой происходит воспроизведение, преобладать без удвоения эффекта басового удара, реверберации, эха или просто странных тембров.

То же самое относится и к живому сеттингу, но в обратном порядке. Размытая, с эхом, гулкая комната всегда будет звучать вживую, независимо от того, насколько хороши музыканты, потому что без модуляции звук не распространяется по комнате. Живое выступление в хорошем концертном зале может звучать очень чисто и похоже на компакт-диск, если устранить все эти оскорбительные звуковые сигналы.