Анатолий Белый: После "Метро" я не хожу в бассейн

Исполнитель главной мужской роли фильма "Метро" рассказал о напряженном процессе съемок по 12 часов в воде.

Исполнитель главной мужской роли фильма-катастрофы "Метро", премьера которого состоялась 18 февраля, в интервью Heat.ru рассказал о сложном процессе съемок по 12 часов в воде.

Анатолий, уже из трейлера российского фильма-катастрофы "Метро" видно, что картина снята очень реалистично. Было ли вам страшно во время съемок? Могут ли подобные события стать реальностью?

- Не дай бог такому сюжету воплотиться в реальности! Что касается страшно - не страшно, мне во время съемок страшно не было. Несмотря на то что это фильм-катастрофа, его задача не напугать. Это фильм о любви и дружбе, борьбе за жизнь и проявлении человеческих качеств в экстремальных ситуациях. Это будет очень зрелищный фильм, очень современный, с применением передовых компьютерных эффектов и графики.

И все же, какой урок можно из него извлечь?

- Самое главное, что должен понять и сделать зритель, - подумать о ближних и проявить к ним внимание. Все мы ходим под Богом и не знаем, что нас ждет, когда мы садимся в вагон метро, машину, самолет. Мы не знаем, что будет с нами через мгновение. Необходимо ценить каждую секунду, которую ты проводишь рядом с любимым, родным человеком, с ребенком, с другом, с собакой!

Вы сразу приняли решение по поводу съемок в этой картине? Что больше всего вас в ней заинтересовало?

- Я ни секунды не сомневался, сниматься мне в этом фильме или нет. Ведь не каждый день приходит предложение сниматься в фильмах такого масштаба. С утверждением меня на эту роль тоже вопрос не стоял. Режиссер Антон Мегердичев изначально видел меня в этой роли, продюсер Игорь Толстунов был за. Антон - очень талантливый режиссер, который знает, что хочет получить на выходе. Я доверился и получил наслаждение от работы с ним.

Это первая работа с Антоном? Возникло желание сняться в следующей его картине?

- Да, работа первая. И очень надеюсь на будущие проекты. Мне кажется, Антон из тех режиссеров, которые собирают свою команду и потом ее не бросают. Например, Лена Панова, как талисман, переходит у него из картины в картину.

Как проходили съемки? Сложно ли проводить целый день в атмосфере "дождя", ведь по сюжету дождливая погода, тоннель, полный воды? Влияло это на состояние, настроение?

- Уже прошло много времени после того, как мы закончили снимать эту картину, но с тех пор абонемент в бассейн я не беру. (Смеется.) Конечно, постоянное нахождение в воде угнетает, каждое утро мы приходили и надевали на себя гидрокостюмы и работали в них по двенадцать часов. Каждое утро я смотрел на свой костюм и говорил ему: "Привет!" Морально это тяжело, но у нас подобралась замечательная компания: Сергей Пускепалис, Светлана Ходченкова, Елена Панова - мы поддерживали друг друга, рассказывали анекдоты, сушили - время обеденного перерыва у нас называлось "время на просушку". Были дни, когда уже совсем не было сил, особенно последние сцены, которые снимались в Самаре. Самые сложные - драки в грязи. Надо отдать должное нашим продюсерам, этот проект стал образцом организации работы на площадке. Вода, в которой мы находились, всегда была тёплая и чистая, на площадке постоянно находился врач. Теперь я точно знаю, что мы можем делать кино качественно и хорошо, когда захотим.

На чем построен сюжет картины? Как ведут себя герои в экстремальных ситуациях? Расскажите о своем персонаже.

- В сюжете присутствует классический треугольник, двое мужчин любят одну женщину. Сердце женщины никак не может решить, кого же выбрать. Оба - настоящие мужчины, но совершенно разные. Мой герой - успешный, уверенный, любящий шикануть, сделать женщине праздник, который она запомнит на всю жизнь. Второй персонаж - Сергея Пускепалиса - очень положительный, примерный семьянин, доктор, прям-таки Айболит. Но это не противоположности, не черное и белое. Режиссер с самого начала говорил: "Толя, ты не играешь подлеца, Сережа, ты не играешь Айболита. Вы играете очень живых людей, у каждого есть плюсы и минусы". И катастрофа - это момент, когда вскрывается все, что тебе дорого. Спадают очки, человек точно понимает, что ему нужно и с кем он остается.

Герой чем-то похож на вас?

- Ну, я такой же обаятельный, жизнерадостный, умею шутить. (Смеётся.)

Чем стала для вас эта картина, вы приобрели какой-то опыт, навыки?

- Каждое кино - часть твоей жизни, ты не стоишь на месте, встречаешься с разными людьми в разных местах. Этим для меня профессия очень ценна. После этой картины одним из самых важных моих приобретений стала встреча с Антоном Мегердичевым и дружба с Сергеем Пускепалисом. С Сережей мы часто созваниваемся, встречаемся и хорошо проводим время. (Смеётся.)

Для съемок в такого рода фильмах необходимо находиться в соответственной физической форме, вы ею, безусловно, обладаете. Однако, наверное, невозможно актеру выполнять те сумасшедшие трюки, которые зритель увидит в кино? Вы пользовались услугами каскадеров?

- Конечно, их было более полусотни на площадке. Они выполняли все сложные трюки, связанные с падениями. Легкие я делал сам. С вагона мне спрыгнуть не дали, зато я исполнил трюк, который я в шутку называю "трюк Карлсона". Меня подвесили на двух тросах, раскрутили за ноги и за руки, и я летел сквозь вагон с одного конца в другой. С трудом пролетел раз, а режиссер даже не успел этого заметить. Попросил меня пролететь еще раз и сделать в камеру крик и безумное лицо, максимально выразить страх. В итоге я летал раз десять, пока мы не сняли удачный дубль.

Говорят, что для российского кино бюджет 9 млн долларов почти заоблачный. Вы уже представляете, что получилось на выходе. Стоят ли того подобные затраты?

- Я уверен, что стоят.

Анатолий, в связи с такими событиями, как теракты в метро, падение метеорита в Челябинске, не кажется ли вам, что близится апокалипсис, конец света?